Onder de projecten waren echte “eyecatchers”, aldus Academie Artemis. Ontwerpen of concepten die je prikkelden en die direct begrijpbaar en (potentieel) breed toepasbaar zijn in de maatschappij. Steunkrukken die de druk verlagen, haar als uitgangspunt voor haarjuwelen, een ronde tafel voor twee tot tien openend als een bloem, natuurlijke afbreekbare lijkkistjes voor ongeboren baby’s die mineralen aan de grond afgeven en zo mooie bloemen op laten komen en koken in een keuken met gebruik van directe zonnestralen.

Op dit Dutch design- en stylingevent mag Artemis eigenlijk niet ontbreken………

We kijken nu al uit naar (evt onze aanwezigheid op) de tiende editie!

Fotografie: JimmedeJong.nl voor Academie Artemis

Dank aan: Design Academy en makers ontwerpen:

-      Coffins: Briggite Coremans 

-      Sun Kitchen: Otje Bastiaanse

-      Anonieme toeschouwer.

‘Het is modetekenen van het hoogste niveau. Al het werk heeft beweging want mode is tenslotte beweging. Dat maakt het werk nog modischer. Nooit zijn het mannen, alleen vrouwen. Het zijn Silhouetten om van te dromen’.

‘Het werk was verdeeld over “eilandjes”. Elk eilandje had zijn eigen thema. Zo was er een met belangrijk werk voor de groei van zijn carriere. Er was er een over symmetrie en over zijn series. Elk eiland stond in verbinding met een hoofdstuk uit het boek. Dit hield hij erbij. Hij sloeg het hoofdstuk open en begon enthousiast te vertellen’. Zo ook over het eiland “bewegingen”.

‘Hij vertelde over de periode waarbij vrouwen geen taille wilde dragen, maar strakke en rechte mode. Hoe de dames diende te bewegen tijdens dansen. Dat deed hij uitgebreid en charmant voor’.

‘we dachten zijn werk niet te kennen. We waren echt een uitzondering. Toen was de herkenning van zijn werk uit Elle, Glamour, en voor Viktor en Rolf daar. Het was net of dat je door een heel mooie tijdschrift bladert’.

‘De presentatie in de onafgewerkte ruimte vind ik goed uitkomen. Het is tenslotte een mannelijke ontwerper. Stel nu dat het een vrouw was geweest. Dan had de muur best roze mogen zijn met cupcakes. Maar ja, dat neemt weer aandacht van zijn werk weg. Ik heb er eigenlijk niks op aan te merken. Niks zou ik anders doen. Ik heb wel veel inspiratie opgedaan. Dat neem ik mee in mijn eigen werk en pas het toe bij het vak kleurenleer’.

‘Het is een coole uitdaging om dit zelf uit te gaan proberen’.

“Een rode stropdas ‘mag’ alleen met kerst. En Femke is geen seksbom, dus geen plateaus”. Het meest besproken kapsel, na de vetkuif van Elvis, komt ook aan bod. De studenten hebben een duidelijke mening over de stijlkeuze van en de ideale stijl voor de Nederlandse regering. Het is altijd netjes maar hetzelfde. Dat maakt het al gauw saai. Zo droeg Jan Peter Balkende altijd net te grote pakken. Een betere schnitt zou bij hem al snel beter uitkomen.

De studenten geven punten (1-10) aan politici voor hun stijl. Zo krijgt Job Cohen een zeven. ‘’Hij doet altijd zijn best, draagt mooi belijnde pakken maar mist vaak net dat ’edgy’ randje’’. Femke Halsema krijgt zelfs een negen. ‘’Ze is een intrigerend mooie vrouw en slaagt er vaak goed in om dat uit te dragen in haar styling. Lage uitschieters zijn er ook. Geert Wilders krijgt namelijk een vier. Zijn kledingkeuze vinden de studenten niet inspirerend. Hoe hij zijn haarstijl gebruikt voor herkenbaarheid vinden ze daarentegen wel weer slim. Mark Rutte krijgt een 7,5. Hij draagt bruine stropdassen. Dat is weer eens wat anders dan de blauwe of rode varianten. Maar eigenlijk mag de stropdas best weggelaten worden. Het sluit de persoon op in zijn kostuum. Dat maakt het dan moeilijker om je met hem te identificeren.

Voor veel politici zijn er stylingtips en tricks. Zo mag Femke best een keer in een kokerrokje op het werk komen. Dat maakt haar naast de mooie vrouw nog net even wat zakelijker. De heren mogen over het algemeen meer aandacht besteden aan de details (mooie manchetknopen, fijnere stoffen etc.). Aan iedereen luidt het advies om meer met kleuren te doen.

Kijk op http://headlines.nos.nl en/of NOS Journaal24 voor het hele gesprek, alle beoordelingen, punten en tips. Doe er zelf je voordeel mee.

Het was een informatieve avond die afgesloten werd met veel gezelligheid.

Wij hebben een aantal oud studenten gevraagd om een stuk te schrijven over hun ervaring na Artemis, lees hieronder verder.

Ik ben sinds Oktober 2007 werkzaam als assistent Product Development bij een leverancier van mode accessoires. Accessoires zijn altijd mijn passie geweest. Ik ben sterk in materiaal- en kleurcombinaties. Mijn ontwerpen zijn uitgesproken, ik zoek vaak naar kleurcontrasten en geometrische vormen. Details zijn essentie van mijn werk. klik hier om een kijkje te nemen in mijn digitale portfolio.

Binnenkort komt er een modeshow voor Sabrina Lefebvre – haarstylist by Tony&Guy. Sabrina haalt haar Style Director diploma met een spraakmakende catwalk show waar jonge en creatieve modeontwerpers werken met top haarstylisten, “styling meets design”. De show wordt gegeven eind November in Amsterdam, na de presentatie volgt een netwerk party, waar ontwerpers contacten kunnen leggen met creatievelingen zoals stylisten, visagisten, haarstylisten, fotografen, dansers en muzikanten. De sfeer van deze presentatie is geïnspireerd op Franse chic en allure. Het concept draait om shape – volume kapsels, vlechten en knotten gecombineerd met elegante silhouetten, plooien en zachte stoffen. Dat verrijkt met een live muziek van violist, om Franse achtergrond te benadrukken. Klik hier voor sfeerbeelden van de show.
Ik leidt de modeconcept achter deze show. Ik ben opzoek naar ontwerpers dat graag hun kleding willen presenteren, daarnaast style ik alle 15 looks en laat ik mijn eigen collectie sieraden zien. Op dit moment ben ik nog steeds bezig met wat nieuwe ontwerpen dat mooi in deze chique concept passen.

Toen ik twee jaar geleden aan de deeltijd interieuropleiding van Artemis begon had ik net een paar maanden daarvoor – door een knieblessure – een punt gezet achter mijn dansersleventje. Een behoorlijke ommezwaai, maar naast de passie voor dans had ik al jaren veel interesse voor alles wat te maken had met interieur, kunst en fotografie, dus Artemis was wat dat aangaat een logische stap. Al had ik toen nog geen idee wat ik er precies mee wilde. Gelukkig werd dit gedurende de opleiding al heel snel duidelijk. Artemis geeft je de kans om in een relatief korte tijd je eigen stijl te ontwikkelen. Je wordt daarbij voortdurend geconfronteerd met zowel je sterke als je zwakke kanten. Zo kwam ik er al snel achter dat 3d niet zo mijn ding is. Maar van styling voor fotografie werd ik daarentegen erg blij. Dus daar ben ik voor gegaan. En dat doe ik nu nog steeds. Op dit moment verdien ik mijn geld met name met het assisteren van een aantal stylisten. Op deze manier leer ik de fijne kneepjes van het vak kennen en kan ik mijn netwerk uitbreiden. Daarnaast doe ik zelf een paar kleine opdrachtjes; zo heb ik voor de Wining&Dining (culinair blad) van deze maand voor de styling van een herfst/lazy sunday item gezorgd; nu ben ik bezig met de voorbereidingen van foto’s voor in het kerstnummer. Verder probeer ik zoveel mogelijk tijd vrij te maken voor het maken van vrij werk. Goed voor in mijn portfolio, omdat ik daarmee het meest duidelijk kan overbrengen wie ik ben als stylist.
Het is goed om je eigen handschrift te ontwikkelen, want hiermee kun je jezelf onderscheiden van de rest. De concurentie is namelijk enorm. En het is hard werken. Maar ik ben enorm blij dat Artemis op mijn pad is gekomen. Het was af en toe afzien en ik ben voor mijn gevoel twee jaar lang in gevecht geweest met de klok (tijdsdruk en deadlines, je komt er niet onderuit!), maar het was ‘t allemaal dubbel en dwars waard en het was vooral een enorm inspirerende tijd!

Bedankt hiervoor! klik hier om direct naar mijn eigen website te gaan.

Vanaf September 2009 ben ik al bezig met mijn eigen bedrijfje VOLT.
Destijds zat ik nog op Artemis. Toen ik daar af kwam ben ik eigenlijk regelrecht verder gegaan met VOLT.

VOLT bestaat uit mijzelf Maudy en Camilla, VOLT houdt zich vooral bezig met fashion design, grafisch ontwerp, illustratie en kunst. De opdrachten kwamen niet direct binnengestroomd, maar stukje bij beetje kunnen we onszelf steeds beter op de kaart zetten en hebben we al verschillende dingen als een modeshow, artworks, websites, affiches, illustraties, huisstijlen en natuurlijk onze eigen kleding geproduceerd.
Voor mijn eigen bedrijf gebruik ik nog vaak de conceptmethodes met moodboards die ik op Artemis heb geleerd.
Hiernaast ontwerp ik natuurlijk mode waarbij ik technische tekeningen vervaardig. Met dit kunstje ben ik ook op artemis begonnen.
Niet te vergeten heb ik mijn inmiddels herkenbare illustratiestijl tijdens de lessen van Artemis en thuis in de avond uurtjes ontwikkeld.

We zagen in juni de oproep voor het programma ‘Designer duo gezocht voor BjornBorg’ op tv voorbij komen en pakten deze kans… werden uit meer dan 2000 duo’s gepikt en stapten 29 juni het designer huis in, niet wetend voor hoelang, wat ons te wachten stond, afgesloten van de buitenwereld, geen internet, geen mobiel en 24/7 een camera op je snuit. We gingen de strijd aan met 9 andere designer duo’s om een collectie voor BjornBorg te ontwerpen. Dit alles is al opgenomen en over de uitslag mogen we natuurlijk nog niks zeggen. Maar op maandag 25 oktober is de eerste aflevering om 21.30 op RTL5 te zien.

De andere designers kwamen allemaal uit het westen, en we mogen wel even laten weten dat dit creatieve duo uit Deventer komt!…
Tot een paar weken terug hebben we ons kantoortje altijd in een “gratis” leegstaande ruimte in een studentenhuis gehad. Maar omdat we echt wel een wat ruimte toe waren hebben we sinds kort een grote anti kraak ruimte voor een relatief lage huurprijs in aan de Zuthpenseweg in Deventer.

Nu lijkt het een groot succesverhaal, maar makkelijk is het niet. `Het feit dat je op tv bent, brengt niet direct geld in het laatje of opdrachten op je bureau. Het is nog altijd knokken.
En natuurlijk contacten contacten en….. contacten.
Mijn droom is niet om stinkend rijk te worden. Volt kan zichzelf zonder ooit investeringen gehad te hebben nu net onderhouden. Mijn droom is wel om zo lang mogelijk met passie mijn ding te kunnen doen en hiermee iets voor anderen te kunnen betekenen.
Soms hebben we O.K. opdrachten die geld opbrengen. Vaak hebben we hele leuke opdrachten die weinig tot niets opbrengen maar waarmee we onszelf goed op de kaart kunnen zetten en onze volledige passie in kwijt kunnen. Heel soms hebben we beide positieve factoren in een opdracht. We proberen hierin nog steeds een evenwichtige balans te vinden.

Tot zover mijn avontuur waarmee ik samen met Camilla in de toekomst nog vele bergen en en dalen zal trotseren!

Na Artemis…

ben ik verder gegaan met mijn eigen merk(je). Ik maakte tijdens de opleiding ook al t-shirts, maar dit waren voornamelijk zeefdrukken (een “simpele” grafische print op een t-shirt).
Tijdens mijn opleiding (modestyling deeltijd) heb ik een veel beter beeld gekregen over hoe collecties tot stand komen en al het (voor)werk wat daarbij komt kijken. Moodboards, kleurenkaarten, materiaalkaarten, vooronderzoek (vakbladen, beursen en evenementen). Ik werk nu ook volgens de werkwijze die ik op Artemis heb geleerd, en dat gaat een stuk sneller en duidelijker.

Momenteel ben ik bezig mijn merk(je) uit te breiden naar een heren accessoires lijn om het zo wat meer draagvlak te geven.
Volgend jaar (2011) bestaan we 5 jaar en vieren dit met een feest, een jubileum t-shirt en de aankondiging voor de nieuwe heren accessoires lijn.

Ik heb me na mijn opleiding wel ingeschreven bij diverse bemiddelingsbureaus voor afgestudeerde modestudenten, maar ik ben eerlijk gezegd niet veel bezig met het zoeken naar een vaste baan. Ik verdien mijn geld met graffiti opdrachten (muurschildering, grafische ontwerpen) maar werk daarnaast wel hard aan mijn eigen merk!
voor meer informatie ga naar: www.specsone.nl, www.label1382.com of www.kasperjongejan.nl.

Succes toegewenst aan alle studenten!!!

In 1991 kwam Karin voor het eerste in aanraking met Artemis, als gecommitteerde voor de opleiding Modestyling. Ze werkte toen nog als inkoopster/stylist voor de afdeling tricot en accessoires bij winkelketen Mac & Maggie. Binnen deze enorm drukke functie reisde zij de hele wereld over.

In 1997 werd zij gevraagd door Artemis als eindexamen begeleider (en voor het ontwikkelen van het daarbij horende lesprogramma). Hierop volgend ging ze ook lesgeven op de Academie in de vakken mode- en productstyling. In 2004 kwam Karin als hoofddocent bij Artemis in dienst voor één dag per week, voor de deeltijdopleiding Modestyling. Vanaf toen tot nu is ze doorgestroomd tot hoofd Opleidingen en uiteindelijk tot de functie van Manager Onderwijs, waarin zij aansturing geeft aan het hele Onderwijsteam van Academie Artemis.

Ondertussen heeft Karin altijd haar eigen bedrijf gehad, het modelabel I.O.U. tricot womenswear. Onder deze naam verrichtte zij allerlei ontwerpjobs en producties – onder andere voor Me and Mrs. Jones en Vida Vita – tot het jaar 2008.

Artemis. Karin over haar werk: “Twintig jaar lang waren mijn werkzaamheden volledig gericht op de modebranche. Voor mijn werk bij Artemis houd ik me ook bezig met de vakgebieden Interieur en Media, dit is voor mij een enorme verbreding en verrijking.”

Wat onderscheidt het onderwijs van Artemis van andere soortgelijke opleidingen? “Het onderwijs van Artemis is zeer praktijkgericht en kleinschalig, waardoor er de mogelijkheid is voor veel persoonlijke aandacht. Tijdens de studie richten wij ons er op dat de student een eigen visie ontwikkelt binnen de kaders van de verschillende werkvelden; het krijgen van een eigen handschrift vinden wij van groot belang. Conceptmatig denken, visie ontwikkeling en visualisatie zijn zaken waaraan tevens veel aandacht wordt besteed in de opleidingen van Artemis. Daarbij komen al onze docenten uit de praktijk, het zijn freelancers uit de vele vakgebieden. Hierdoor kunnen we ons onderwijs toegepast en up to date houden

Sinds de erkenning door de overheid van Academie Artemis als Hogeschool en de accreditatie van de voltijdopleiding Allround Styling – aan het begin van dit jaar – is styling bestempeld als professie, het is daarmee een erkend beroep geworden.”

Omschrijf de grootste ontwikkelingen binnen het Artemis onderwijs de afgelopen vijf jaar… “Er is sprake geweest van een professionalisering, van Artemis als instelling, maar vooral ook van het curriculum. Daarbij heeft het niveau van het onderwijs een groei doorgemaakt en wordt er ook veel aandacht besteed aan de bewaking van het niveau. Deze ontwikkelingen zijn allemaal te danken aan de goede samenwerking binnen een vast Artemis team, waardoor de continuïteit wordt gewaarborgd en alle neuzen dezelfde kant op staan. Een andere opvallende groei is de toename van het aantal studenten, deze is de laatste vijf jaar enorm gestegen.”

Heb je een favoriete Artemis opleiding? “Ik heb geen favoriete opleiding, ik vind vooral de combinatie van ons aanbod interessant. We zijn constant bezig met vernieuwing en vooral ook uitbreiding; wat zouden we nog meer kunnen aanbieden om de mix nog completer te maken… Denk hierbij bijvoorbeeld aan het ontwikkelen van minors.”

Kijkje vooruit… Karin over de toekomst: “Als ik vooruit kijk denk ik vooral aan de hiervoor genoemde uitbreiding van ons scala aan opleidingen; the sky is the limit! De basis voor onze plannen is gelegd, de komende jaren gaan we deze verder ontwikkelen en uitvoeren. Daarbij houden we de woorden ‘flexibiliteit’ en ‘altijd in beweging’ in ons achterhoofd.”

Heb je een Artemis hoogtepunt? “Ik heb niet één specifiek hoogtepunt, maar voor mij is het jaarlijks terugkerende eindexamen wel een ijkpunt; de afsluiting van het studiejaar door middel van een grande finale, waarbij iedereen komt kijken. Het werk van het hele jaar krijgt dan vorm, dit is voor ons ook weer een goed moment voor onze eigen ontwikkeling en beeldvorming.”

Ze leert meer en meer over de vlees- en zuivelindustrie en komt achter zoveel rariteiten dat ze eenmaal op haar twintigste besluit te stoppen met het eten van alles wat van dierlijke herkomst is. En o wat voelt ze zich goed. Een last valt van haar schouders. Ze voelt zich sterk, energieker dan ooit en geniet van iedere maaltijd zoals ze nog nooit eerder heeft genoten. Een nieuwe missie was geboren. Mensen laten zien dat je wel degelijk kunt genieten in stijl met respect voor mens, dier en natuur.
Ze koos voor een stylingopleiding bij Academie Artemis in Amsterdam en leerde daar haar emoties en gevoel rondom duurzaamheid te vertalen naar een beeldbeleving. Een meisje meisje was ze, altijd mooi op pumps en in de leukste vintage en eko-kleertjes. Dat moest duurzaamheid ook worden, duurzaamheid moest ecofabulous worden! Carry van Sex and the City moest ecofabulous worden. En Veggie in Pumps was geboren, een platform voor alle dames met wereldse glamour, een platform voor dames die houden van lekker eten, mooie kleren en goede make-up, maar niet als het ten kosten gaat van mens, dier of natuur.

Ze zag Carry voor Magnolia Bakery happen in een cupcake en besloot veganfabulous cupcakes te gaan bakken. Cupcakes on a mission, die met een verhaal de harten van Bourgondisch Nederland zouden gaan veroveren. Lieve en gekke cupcakes met een eigen wil en volledig zonder dierlijke ingrediënten. Maar hoe schattig de docenten en mensen om haar heen haar ook vonden, toch vonden ze het ook maar een beetje raar; die cupcakebakkende veganist in pumps. Zou ze hier nou werkelijk onbewust Nederland mee kunnen bereiken. Zou ze hier echt iets meer in gang kunnen zetten. Maar het meisje bleef geloven in zichzelf en wat ze wilde doen.

Ze studeerde met lovende kritiek af met het concept Veggie in Pumps aan Academie Artemis en een halfjaar later ontdekte uitgeverij Artemis & Co (what are the odds?) haar concept en vroeg of ze daar een boek van wilde maken. Daar hoefde ze niet lang over na te denken. Veggie in Pumps verscheen een half jaar laten in boekvorm op de markt. Het sloeg aan. Dames in Nederland liepen weg met dit kleurrijke fotoboek vol praktische tips & trics voor een meer duurzaam leven. Leuke veggies in Nederland voelden zich gehoord en sloten zich bij het meisje aan. Het ecofabulous gedachtegoed werd meer en meer gedragen en geleefd.

Maar nog altijd was een leven geheel zonder zuivel een beetje vreemd. Totdat het meisje Rosie and the Cupcake Factory oprichtte en van de uitgever haar droom mocht verwezenlijken. Namelijk het maken van een dik en mooi kookboek bestaande uit 100% vegan en biologische recepten. Niet om met een vingertje te wijzen, maar gewoon om te laten zien hoe haar leven eruit zag en hoeveel ze iedere dag weer genoot van al die prachtige, kleurrijke plantaardige gerechten van het seizoen.

Vorig jaar verscheen haar kookboek Ecofabulous Koken in Alle Seizoenen, een kleurrijk kookboek, welke in de lijn van Jamie Oliver en Nigella Lawson werd genoemd. Veganisme werd nergens genoemd, ecofabulous wel. En ecofabulous was het! Dames en heren in Nederland evenals de pers, iedereen was laaiend enthousiast en het meisje werd voor het eerst echt serieus genomen. Zo serieus dat ze dit jaar de Trendwatcher of the Year Award in Sustainability heeft mogen ontvangen, vanwege haar visie op het vegansime en de manier waarop zij dit vertaald (Sustainability with a Gloss) naar de markt en als klap op de vuurpijl heeft ze afgelopen week de Vegan Award heeft gewonnen voor al haar veganistische lekkernijen.

Haar passie, haar geloof, haar missie is haar leven en werk geworden. Het leven vanuit haar kern heeft haar zoveel moois gebracht. Want naast erkenning en vertrouwen heeft het haar ook de mooiste vrienden en vriendinnen opgeleverd en fans die door haar boeken geïnspireerd zijn geraakt duurzamer te gaan leven, minder vlees te eten en zelfs helemaal te stoppen met het eten van vlees, vis en soms ook zuivel.

Ik ben dat meisje en ben iedere dag dankbaar voor dit geloof en vertrouwen en wil graag de volgende quote van Lidewij Edelkoort over de toekomst met je delen. Een quote die slaat op mijzelf, maar ook op jou. Leef vanuit je hart, vanuit je kern en geloof in je authenticiteit!

‘The fear of the irrational will decrease, so that – for the first time since the 17th century – we will become part of an age where both halves of the brain will work together well. A fantastic time, an almost animistic period, where our desire will be to treat nature and each other with extreme care, in a way that could almost describe as religious. This goes way beyond the current ecological thinking. It could be an epoch of cohesion, of holism.’

Meer ecofabulous stuff van Lisette…

Cupcakes: www.rosieandthecupcakefactory.com
Leven: www.veggieinpumps.com
Eten: www.veggierose.nl
Doen: www.10WYS.com

In het najaar verschijnt het nieuwste boek van Lisette, geschreven met haar vriendin Geertje: 10WYS, de WYSheidsrevolutie en achter de schermen is zij druk bezig met haar Ecofabulous bakboek, welke volgend jaar maart zal verschijnen.

Het evenement met onder andere Michel Mallard (art director, curator Fotofestival Hyères), Amie Dicke (kunstenaar) en Jason Evans (fotograaf, schrijver), zal bestaan uit een discussie, een gesproken column en een muzikaal gastoptreden. Korte films en visueel materiaal worden getoond in relatie tot het retrospectief in Foam van het wereldberoemde fotografieduo Inez van Lamsweerde en Vinoodh Matadin. Zij behoren tot de weinige kunstenaars die de grens tussen mode en kunst met succes hebben weten te overschrijden en tegelijkertijd in beide vakgebieden werkzaam zijn gebleven.

De taal is Engels en de kaarten kosten Euro 7,50 aan de deur. Reserveren via verdieping@trouwamsterdam wordt aangeraden door het beperkte aantal plekken.

Bron: Foam_Fotografiemuseum Amsterdam

Ik weet niet anders dan dat ik al vanaf kinds af aan “binnenhuisarchitecte” wilde worden. Mijn moeder werd er gek van. Er waren regelmatig momenten dat zij thuis kwam en de meubels voor de verandering weer eens anders stonden of een mini restyling was uitgevoerd. Maar goed, bij het maken van een definitieve keuze voor mijn studierichting, lonkte mijn vrijheid en financiële onafhankelijkheid meer dan de wereld van de interieurarchitectuur. Ik moest toch mijn eigen brood kunnen verdienen en daarvoor op zijn minst, althans in die tijd, even goed zijn als Jan des Bouvrie. Dat had op dat moment, naar mijn mening, te weinig kans en ik koos voor het HRM vak oftewel Human Resources Management. Hierbij draait het om mensen binnen organisaties. Uiteindelijk heb ik 12 jaar in dat wereldje gewerkt, waarvan de laatste 6 jaar op high heels als organisatie-adviseur.

Hoe anders is het nu, Nederland is een echt designland met tal van gerenommeerde ontwerpers. Plek genoeg dacht ik zo…
En zo geschiedde het…. Een paar jaar geleden besloot ik radicaal het roer om te gooien en dat te gaan doen wat ik altijd al gewild heb. Juist ja, het interieurvak in. In 2006 begon ik de opleiding Interieurstyling aan Academie Artemis. Ik was volledig groen, maar ben er redelijk rijp geslaagd in 2008. Mijn eigen bedrijf Heal interior design, waarbij de focus ligt op duurzaamheid en bewustwording, was een feit. Humanity, Environment and Love – de voor mij alles verbindende factor – dat is waar Heal voor staat. Mijn twee werelden ‘mensen’ en ‘omgevingen’ komen samen… Het kan niet mooier. De keuze voor het HRM vak was dus toch niet voor niets geweest…

Tijdens mijn studie aan Academie Artemis in Rotterdam heb ik een enorme ontwikkeling doorgemaakt. Daar is mijn Heal concept geboren. Met mijn eindexamen dacht ik dat de cirkel rond was; mijn logo klopte, het concept klopte en ik wist waar ik voor stond met Heal, de cirkel leek rond… De afgelopen twee jaren heb ik verschillende mooie en diverse opdrachten voorbij mogen zien komen. Interieurs voor zowel bedrijven als particulieren, opdrachten via Sanart voor VT wonen, 101 woonideeën en Ariadne at home, mijn rol als interieurstyliste in het NET 5 programma `Met de deur in huis´en niet te vergeten mijn titel van Business Idol in Suriname, wat mij nu in de gelegenheid stelt een eigen duurzame woonaccessoireslijn op te zetten onder het `Heal label´. Allemaal te mooi om op te noemen, maar alles klopte en leek als een puzzel in elkaar te vallen.

Maar het kan nog mooier… Mijn eerste echte grote interieuropdracht is een feit en een enorme uitdaging. Aan mij de eer om het interieur te ontwerpen van een nieuwbouwproject van een grote zorginstelling. Het concept wat nu ontstaat is er één van beleving en herleving en dat is waar Heal voor staat. De cirkel lijkt weer rond, maar goed…voor hoe lang? Het mooie van cirkels is dat ze geen eind hebben…

www.healdesign.nl

Wie weet tot 25 of 26 augustus!

Inez en Vinoodh begonnen hun samenwerking in 1986 in Amsterdam. Nu, 25 jaar later, mogen ze zich met campagnes voor modehuizen als YSL, Chanel, Balmain, Gucci, Louis Vuitton en Chloé en met regelmatige publicaties in W Magazine, Vogue en The New York Times rekenen tot de belangrijkste fotografen ter wereld. Ze behoren tot de weinige kunstenaars die de grens tussen mode en kunst met succes hebben weten te overschrijden en tegelijkertijd in beide vakgebieden werkzaam zijn gebleven. Het duo woont en werkt sinds 1995 in New York.

Foam vertoont ronde de 300 foto’s die 25 jaar uit de carrière van het fotografenduo beslaan. Kunstfoto’s, modefoto’s en portretten bestaan naast elkaar. Een chronologische volgorde ontbreekt; de beelden zijn ingedeeld op persoonlijke, formele, sociale, politieke en intuïtieve associaties waaruit blijkt hoe ze de afgelopen 25 jaar deel hebben uitgemaakt van het leven van de kunstenaars. Zie www.foam.nl voor meer informatie.

Bron: Foam_Fotografiemuseum Amsterdam

Voordat ik een opleiding bij Academie Artemis ging volgen wist ik het eigenlijk al een tijdje; een saaie kantoorbaan is niets voor mij. Hetzelfde bureau, dezelfde mensen, dezelfde koffie… Dat klonk niet als mijn droombaan. Ideaal vond ik daarom de voltijdopleiding Allround Styling van Artemis. De hele dag bezig zijn, binnen verschillende werkvelden (mode, media en interieur). Opgeleid worden om als stylist je visie te kunnen geven op zaken uit diverse takken van de creatieve branche.

In de ochtend bezig zijn met een prognose voor een modeproduct, s’ middags ontwerptekeningen maken voor een nieuw winkelpand. De lijntjes tussen de verschillende werkvelden zijn dun en daarom kan alles wat je leert weer worden meegenomen naar een volgend project. Als een concept sterk genoeg is, is het bij wijze van spreken overal toepasbaar.

Lastiger werd het voor mij wel tijdens het eindexamen van Artemis, waarin een keuze moest worden gemaakt voor een afstudeerrichting. Uiteindelijk koos ik voor interieur. Eenmaal mijn diploma op zak, kon ik niet wachten om weer iets met mode te gaan doen.

Zo besloot ik een Summer Master te gaan doen aan de Parsons Design School in New York. Het was een bewuste keuze om in een stad in het buitenland, aan een opleiding met allerlei verschillende nationaliteiten, nog meer te leren van het vakgebied mode. Tijdens deze periode in New York heb ik veel geleerd en vooral ook een waanzinnige tijd gehad, maar eenmaal terug in Nederland viel me het een beetje tegen; moest ik nu toch weer een keuze gaan maken?

Tijdens sollicitaties heb ik vaak gehoord: “Wat is het nu eigenlijk wat je echt wilt; mode of interieur?”. Waarop ik dacht: “Geen idee, moet ik kiezen dan?”. Waarom zou ik deze keuze moeten maken? Doe ik dat zodat ik me in een hokje kan plaatsen, of om een label op me te plakken? En doe ik dat eigenlijk voor mezelf of voor anderen? En waarvoor solliciteer ik? Ben ik een designer, ontwerper, stylist, grafische vormgever of conceptdenker? Ik neem het liever allemaal samen en noem het een Creative Mind.

Me dit realiserende, ben ik me ook als zo’n Creative Mind gaan inschrijven bij de Kamer van Koophandel. Daarna begonnen de verschillende opdrachten binnen te komen. Van logo design tot het aankleden van een bedrijfspand. Ik vind het allemaal leuk!

En in de trant van keuzemogelijkheden ben ik vorig jaar begonnen met de Fotoacademie, wederom een ander werkvlak dat met een dun lijntje is verbonden aan de andere takken uit de creatieve branche. Naast een freelance Creative Mind dus binnenkort ook een freelance fotografe?

Nu ik mijn eigen bedrijf, LvdK, op poten heb gezet, kan ik blijven doen wat ik leuk vind. De ene dag zit ik achter de tekentafel om verschillende tassen te ontwerpen voor een groot bedrijf, de andere dag maak ik een fotoverslag of houd ik me bezig met een photoshoot, de grafische vormgeving van flyers of ontwikkel ik concepten. Ik hoef in ieder geval niet te kiezen, want ik blijf lekker multitasken!

<

Kubca Samakta geeft deze jongeren de mogelijkheid om een vak te leren, zij kunnen zich specialiseren in papier maken, textiele werkvormen, keramiek, batik, informatica, handvaardigheid en zelfs champignons kweken. Kubca Samakta is een instituut met een kleine gemeenschap waar iedereen een plek vindt.

Dick en Henk dragen met hun vrijwillige hulp dus bij aan een stukje zelfstandigheid van de dove jongeren. De twee geven dagelijks les in ontwerpen en patroontekenen. Dick begeleidt de ontwerplessen en het creatieve proces. Henk, in het dagelijks leven kleermaker, neemt het technische gedeelte op zich; patroontekenen, uitvoeren en het aanpassen van patronen.

Dick en Henk blijven ongeveer nog een maand op Java. Wil je hun ervaringen volgen? Kijk dan op: http://bandung2010.blogspot.com

Een andere happening op vrijdag 16 juli, ook in het teken van Fashion en daarbij in het teken van architectuur, is de opening van de tentoonstelling FASHION & ARCHITECTURE (te zien van 17 juli t/m 11 september 2010). Vier gelegenheidsduo’s – ieder bestaande uit een modeontwerper en een architect – zijn door ARCAM, Ontfront, en V2A architectuur & stedenbouw uitgedaagd om samen een ontwerpproces aan te gaan. Deze zomer zijn de resultaten bij ARCAM te zien. De duo’s zijn als volgt:

Iris van herpen & Jan Bentham / Mels Crouwel (Benthem Crouwel Architekten)
Matijs van Bergen (MATTIJS) & Anouk Vogel (Anouk Vogel landscape architecture)
Farida Sedoc (Hosselaer) & Nicole / Marc Maurer (Maurer United Architects)
Mentroy Yearwood (Intoxica) & Jeroen Bergsma (2012Architecten)

Te zien zal zijn hoe de verschillende ontwerpers – geïnspireerd door het bijzondere samenwerkingsverband – omgaan met de verbreding van hun vakgebied en tot welke ontwerpstatements zij daardoor zijn gekomen. Ook wordt de bezoeker een kijkje gegund achter de schermen van het ontwerp- en maakproces. Klik hier voor meer informatie!

De studenten werkten tijdens het onderwijsproject aan twee opdrachten. De eerste was gericht op de ontwikkeling van een nieuwe assortimentslijn voor een modieuze doelgroep tussen de 25 en 35 jaar, gepositioneerd tussen de bovenstaande Excellence en NewMe collectie. Daarbij moeten ze komen tot vernieuwende en pakkende ideeën die de uitstraling en invulling van de huidige tijdsgeest vertegenwoordigen, zonder de stijl en identiteit van Succes uit het oog te verliezen. De tweede opdracht was gericht op het ontwerpen van een nieuwe schoollijn voor jongens en meisjes tussen de 12 en 16 jaar, waar bij het maken van de keuzes voor de producten en het bijbehorende uiterlijk rekening moet worden gehouden met de trends, de stijl en de behoeften van deze doelgroep.

De resultaten werden als afsluiting van het jaar ‘met succes’ gepresenteerd aan de directeur, de marketing manager en de styliste van het merk. Zie hier een paar beelden van de uitwerkingen.

Op de Shop Online pagina kunnen diverse vormen van woonadvies worden aangevraagd. Deze adviezen worden gegeven door interieurstylisten die allen oud studenten van Academie Artemis zijn. Naast online woonadvies, advies aan huis en advies bij de verkoop van onroerend goed (verkoopstyling) worden er ook workshops – moodboard maken – georganiseerd voor degenen die inspiratie nodig hebben bij het bepalen van de sfeer, kleur- en materiaalkeuze in hun interieur. Deze workshops vinden plaats in het fraaie atelier van de Academie aan de Prinsengracht, in het centrum van Amsterdam.

Kortom, ben jij toe aan een frisse wind die door je huis heen waait, roep dan het advies in van één van de Artemis stylisten of schrijf je in voor een workshop om je eigen interieurexpertise te verrijken! Ga naar de Shop Online pagina van Academie Artemis via www.academieartemis.nl, waar de verschillende adviesmogelijkheden uitgebreid worden besproken en online direct kunnen worden aangevraagd.

Artemis is enorm enthousiast om de lezers van good2b op de hoogte te houden van awat er zich op de Academie afspeelt en de steeds maar groeiende expertise van onze studenten en cursisten te delen met de buitenwereld.

Korte omschrijving van de andere bloggers op www.good2b.nl; beauty professional Tom Sebastian, celebrity styliste Graziellla Ferraro, de mooie meiden van Models At Work en de sexy mannen van The Faboulous Shaker Boys! Speciaal voor good2b gaan zij bloggen over de laatste trends, de ins & outs van de mode- beauty- & uitgaanswereld en hun favoriete hotspots. Ook geven ze je een kijkje in hun wereldje door middel van persoonlijke verhalen en fotoseries. VENUEZ Hospitality & Style magazine, hét horecavakblad van ons land, zal je op de hoogte gaan houden van de allernieuwste horeca hotspots: bars, restaurants, clubs en hotels. Talisman travel design zal je een kijkje bieden in de wereld van exclusieve reislocaties over de hele wereld.

Zie: www.good2b.nl

Ben je tevreden over je eindexamen?
‘Ja, absoluut! Ik kan alleen m’n werk nu even niet meer zien’, zegt susanne met een knipoog.

Sophieke is ontzettend blij. Dat ze Cum Laude zou afstuderen had ze niet verwacht. ‘Al het harde werken is het meer dan waard geweest!’

Hoe kijk je terug op je tijd bij Artemis?
Susanne gaat alle meiden en het werken aan de projecten heel erg missen, ‘het hoort echt bij je leven. Ik heb een super leuke tijd gehad waarin ik heel erg veel heb geleerd!’

Sophieke vindt het vooral raar dat het voorbij is, ze heeft het idee dat ze na de zomer gewoon weer terug komt. Ze kijkt zeer tevreden terug op haar tijd bij Artemis en is heel erg blij dat ze destijds de keuze heeft gemaakt om de opleiding te gaan volgen.

Wat is het belangrijkste dat je hier hebt geleerd?
Daar heeft Susanne een kort antwoord op: ‘Om mijn eigen weg te gaan en een eigen stijl te ontwikkelen. En dat natuurlijk altijd rekening houdend met wat je opdrachtgever wil’.

Sophieke heeft vooral geleerd om vertrouwen te hebben in zichzelf: ‘Als je dat hebt, dan komt het goed’.

Wat was jouw Artemis-hoogtepunt?
Susanne: ‘Zeker mijn eindexamen, maar ook de excursie naar Milaan en het bezoek aan de beurs met z’n allen, echt als een groep’.

Het hoogtepunt van Sophieke was het moment waarop ze te horen kreeg dat ze Cum Laude was geslaagd. Als iemand aan het begin van haar studie dit had voorspeld dan had ze het niet geloofd…

Wil je het werk van Susanne en Sophieke zelf bekijken? Kom dan vandaag tussen 15:00 en 19:00 (of morgen tussen 13:00 en 16:00) naar de EINDEXAMEN EXPOSITIE van Academie Artemis op de Prinsengracht 400 in Amsterdam. Naast hun werk zijn er nog vele inspirerende eindexamenprojecten te zien; van mode-, media-, interieur- en allround styling tot modedesign.

Fotograaf werk Sophieke: Mariette Soesbergen

Nog even een korte toelichting op de projecten. Susanne wil met haar eindexamenproject de identiteit terugbrengen in herenpakken via een mediale uiting voor het merk ‘Van Gils’. Sophieke richt zich binnen haar project op de carrièrevrouw van vandaag. Voor deze doelgroep ontwikkelt ze een fashionable maar praktische kledinglijn als ‘brand extention’ voor de modebijlage van het magazine LINDA.

Wat is tot nu toe in het gehele eindexamentraject je grootste ‘struggle’ geweest, of moet deze denk je nog komen?
Susanne haar eindexamen verloopt tot nu toe eigenlijk heel regelmatig en dus zonder ‘struggles’. Soms vraagt ze zich wel af of er misschien nog een dieptepunt gaat komen.

Sophieke vind dat er erg veel tijd is gaan zitten in het maken van de eindexamen boeken. Als je denkt dat je klaar bent moet dit drukwerk nog helemaal tot stand komen. En daarom zat ze de afgelopen tijd soms wel tot drie uur ’s nachts met draaiende oogjes achter haar computer.

Hoe zie je de komende twee weken voor je?
Het eerste woord wat in Susanne opkomt is ‘gestressed’. Maar ze is al ver in het proces, haar boeken zijn al naar de drukker. ‘Ik zit in een roes’ en daar blijf ik ook nog wel in totdat het eindexamen voorbij is. Daarbij bedenk je elke minuut van de dag toch wel weer iets wat je nog moet regelen’.

Sophieke’s reactie; mijn sociale leven op nul en heel hard werken! Wat wel heel fijn is is dat ik inhoudelijk weinig commentaar heb gekregen op wat ik al heb liggen, dus ik kan er mee door, mijn richtlijnen kloppen.

Wat ga je als eerste doen nadat je bent afgestudeerd?
Op deze vraag geven Susanne en Sophieke hetzelfde antwoord: ‘Met alle meiden feest vieren met een glas champagne erbij en alles even los laten’.

Zie je op tegen het moment van het ‘echte’ eindexamen?
Susanne ziet wel een beetje op tegen het eindexamen. ‘Want dan moet je je verhaal gaan vertellen aan iemand die het voor het eerst ziet’. Hiermee doelt ze op de gecommitteerde van buitenaf die bij elk examen aanwezig zal zijn. ‘Je werk moet volledig te begrijpen zijn en voor iedereen kloppen’. Maar echt zorgen maakt Susanne zich niet, want ze is met haar project bij Van Gils langs geweest en heeft positieve reacties ontvangen. Want toevallig is Van Gils zelf ook bezig met onderzoek naar dezelfde doelgroep en dat maakt haar nog meer zelfverzekerd. ‘Het is een bevestiging dat het klopt wat ik doe’. Susanne hoopt dat Van Gils inspiratie uit haar werk zal halen. ‘Ze komen in ieder geval het resultaat bewonderen tijdens de expositie’.

Sophieke weet eigenlijk wel dat haar project goed is, maar ze wordt wat onrustig van de eindexamensfeer op de Academie, het is zo spannend voor iedereen. Maar ze weet eigenlijk al wel zeker dat ze het gaat halen. Ook Sophieke is langs geweest bij de LINDA om te praten over haar project. Zij zocht vooral naar een oplossing voor het feit dat het blad vaak BN’ers gebruikt, want dat is voor voor Sophieke natuurlijk lastig om te realiseren. Van de Chef Beeld kreeg ze als tip mee om vooral de humor er in te houden, de spot te drijven. Daarom heeft Sophieke er voor gekozen om het hoofd van het model steeds weg te laten. ‘De poses waarin het model staat zijn zo interessant geworden, waardoor je niet eens ziet dat ze geen hoofd heeft’.

Geslaagd? En EXPOSITIE!
Op vrijdag 25 juni volgt het laatste interview met Susanne en Sophieke. Dan hoor je of ze zijn geslaagd en laten we beelden zien van hun eindexamenprojecten. Natuurlijk kun je hun werk ook in ‘real life’ komen bekijken tijdens de expositie van de Academie in Amsterdam op vrijdag 25 (tussen 15:00 en 19:00) en op zaterdag 26 juni (tussen 13:00 en 16:00) op de Prinsengracht 400.

Het tijdschrift zal twee ker per jaar verschijnen in een oplage van 100.000 exemplaren en meegaan met Knipmode, Yes en Fancy. Aan het tijdschrift is een Hyves-pagina gekoppeld (fast-fashion.hyves.nl) waar de lezers hun eigen ideeen en creaties kwijt kunnen en allerlei informatie over de ontwerpers vinden.

Bij deze een kijkje achter de schermen van dit bijzondere en inspirerende project en beelden van een aantal van de creaties.

Steeds vaker wordt er teruggegrepen op ambachtelijke manieren om weer ‘als nieuw’ voor de dag te komen. Hoe ouderwets het voorheen was om met een zelf gebreide shawl rond te lopen, hoe hip het nu juist is om een outfit met een eigen creatie af te maken. Anno 2010 is het zelf creëren weer in opkomst. Men doet steeds vaker weer een greep naar naald en draad om zelf kleding te maken. Een vaardigheid die echter niet elke modeliefhebber van nature beheerst.

Om aan deze ontwikkeling tegemoet te komen, verzorgt Academie Artemie vier modecursussen die het inzicht en de vaardigheid bieden om zelf aan de slag te gaan. De cursussen Modeontwerpen, Modetekenen, Patroontekenen en Basistechnieken naaien gaan twee keer per jaar van start (in oktober en februari) en kunnen naar eigen wens en tijd worden gecombineerd en gestapeld tot een complete basis om zelf creaties te realiseren. Voor degenen die de smaak te pakken krijgen en volledig in de huid van een modeontwerper willen kruipen, biedt Artemis de voltijdopleiding Modevormgeving.

Interesse in één of meerdere modecursussen of de voltijdopleiding Modevormgeving? Kijk op www.academieartemis.nl.

In het tweede deel van deze dag staan wordt expliciet stilgestaan bij de kleuren en het kleurgebruik voor het winterseizoen 2011/2012. Christine Boland geeft niet alleen een overzicht van de belangrijkste kleuren en kleurgroepen, maar verklaart ook het kleurgevoel en de kleurcombinaties van het seizoen.

Bron (en voor meer informatie/inschrijven): www.appletizer.nl

In 2008 studeerde ik af als interieurstylist aan Academie Artemis (toen nog Artemis Styling Academie). Vandaag de dag heb ik vele tientallen bedrijven en woningen ingericht en stoom ik huizen klaar voor de verkoop in het RTL4 programma TV Makelaar.

In 2006 besloot ik, na een tumultueuze periode, het roer helemaal om te gooien. Ik zegde mijn baan op, leverde de sleutels van mijn ‘leasebak’ in, retourneerde laptop, telefoon, zekerheid en begon – na het schrijven van een gedegen businessplan – voor mezelf.

Een goede vriendin van mij, eigenaresse van ‘De Unieke Ondernemer’ (www.deuniekeondernemer.nl), heeft mij hierbij begeleid. Zonder haar hulp was het er waarschijnlijk nooit van gekomen. Tegelijkertijd startte ik de tweejarige deeltijdopleiding Interieurstyling aan Academie Artemis in Amsterdam.

Onder de naam SENS Interieurstyling (www.sens-is.nl), zette ik mijn bedrijf in de markt. Mijn bedrijfsnaam sluit aan bij mijn karakter en is afgeleid van het Engelse ‘sense’, wat staat voor betekenis, gevoel, aanvoelen, waarnemen, zintuig en inzicht. In mijn werk betekent het, dat ik de wensen van mijn klanten als uitgangspunt neem voor een ontwerp.

Als ik terugkijk op de periode dat ik werk en studie combineerde, zie ik veel dynamiek. Alles ging zo snel. Ik kon het geleerde direct in praktijk brengen en kon met een aantal studiegenoten, waar ik inmiddels goed bevriend mee ben geraakt, heerlijk over dingen sparren.

Inmiddels ben ik bijna vier jaar verder en is mijn bedrijf uitgegroeid tot een professioneel interieuradvies en stylingbureau. Het was niet altijd even gemakkelijk, maar ik kan wel zeggen dat het de beste beslissing van mijn leven is geweest.

Lot Monhemius woont en werkt in de Amsterdamse Pijp en is sinds 2006 eigenaresse van SENS Interieur Styling. Lot is regelmatig te zien in het RTL 4 programma TV Makelaar. Daarnaast houdt zij ondermeer een blog bij op kleurinspiratie en heeft ze haar eigen column in de verhuiskrant Wonen-Doe-Je-Zo. Zie: www.sens-is.nl

Het eindexamen. Het eindexamentraject kent verschillende fasen. De eindexamenstudent maakt allereerst de keuze bij welk deelgebied – mode, interieur of media – het zwaartepunt van het examen komt te liggen. Daarbij wordt het examen met het oog op een bepaalde sector – work, home of leisure – uitgevoerd. Aan de hand van de gekozen afstudeerrichting, onderzoek en oriëntatie wordt in de eerste periode het eindexamenconcept ontwikkeld. Deze wordt verbonden aan een bedrijf en een doelgroep. Naar aanleiding van het concept maakt de eindexamenstudent een prognose, die vervolgens in beeld wordt gepresenteerd.

In de tweede fase worden vanuit de prognose de toepassingen in product, ruimte en communicatie ontwikkeld. Hierbij komen materiaal, kleur, vorm en dessin aan bod. Schetsen, technische tekeningen, illustraties, fotografie en communicatie uitingen vormen eveneens een belangrijk onderdeel van deze fase.

De derde fase is de afstudeerperiode. Hierin presenteren de studenten hun werk verbaal maar ook visueel in de vorm van een stand die te bewonderen is tijdens de eindexamen expositie van Academie Artemis. In Rotterdam zal deze plaatsvinden op vrijdag 18 en zaterdag 19 juni en in Amsterdam op vrijdag 25 en zaterdag 26 juni.

Eindexamenproject in het kort. Susanne wil met haar eindexamenproject graag de identiteit terugbrengen in herenpakken via een mediale uiting voor het merk ‘Van Gils’. Na diepgaand onderzoek te hebben gedaan naar de doelgroep en naar mannenpakken in het algemeen, wil ze door middel van een campagne de jonge, net startende, werkende man meer bekendmaken en toetrekken naar het merk ‘Van Gils’.

Sophieke richt zich binnen haar project op de carrièrevrouw van vandaag. Voor deze doelgroep ontwikkelt ze een fashionable maar praktische kledinglijn als ‘brand extention’ voor de modebijlage van het magazine LINDA. Voor de lancering van dit nieuwe merk heeft Sophieke een campagne ontwikkeld die in de etalages van de Bijenkorf te zien zal zijn en op Abri’s zal worden verspreid door het hele land.

Het verloop van het eindexamen tot nu toe. Voor beide studenten verloopt het eindexamen tot toe nu toe vrij ‘steady’, ze verwachten dat de heftige periode waarschijnlijk nu zal gaan komen. Als ze nadenken over het feit dat ze over drie weken alles klaar moeten hebben krijgen ze toch wel “lichte hartkloppingen”.

En daarna? Na Artemis gaat Susanne een half jaar naar New York om een master ‘English Fashion Design’ te volgen. Gedurende deze opleiding wordt de zakelijke kant van Fashion belicht: “je leert vakjargon en verdiept je in marketing en PR van mode en styling”.

Ook Sophieke wil graag een half jaar tot een jaar een master in het buitenland gaan doen of eventueel nog een stage lopen, als aanvulling op wat ze tot nu toe bij Artemis heeft geleerd en natuurlijk voor de “extra ervaring”. Wat ze doet en wil verandert zo snel, daarom gaat Sophieke haar kennis en ervaring eerst nog verbreden.

Waar wil je later terechtkomen? Susanne ziet zichzelf in eerste instantie wel bij een tijdschrift terechtkomen. Ook omdat ze voor Artemis al journalistiek heeft gedaan. Sophieke zou graag binnen een design team van een internationaal modelabel aan de slag gaan en zich dan met name willen bezighouden met het samenstellen van collecties.

Zowel Susanne als Sophieke wil uiteindelijk een eigen bedrijf beginnen en dan op freelance basis aan het werk gaan. Maar voordat het zover is staat hen nog een heel leerproces te wachten waarin ze “al hun ervaringen moeten samenbundelen om tot hun uiteindelijke doel te komen”.

Binnenkort meer over de vorderingen en beeld van het eindexamen van Susanne en Sophieke!

Deze Artemis Blog is in het leven geroepen om de dagelijkse reuring op de Academie te kunnen delen met de buitenwereld. Want wie zijn wij om alle vindingrijkheid, inspiratie en bedrijvigheid die zich tussen de vier muren van Artemis afspeelt voor onszelf te houden… Houd deze blog dus scherp in de gaten en ga mee met de flow van Academie Artemis.